Tenemos una atracción innata por el ritmo y la melodía, y mantenemos una poderosa conexión con la música. Puede evocar emociones tan fuertes y traer recuerdos que pocas otras formas de arte o medios pueden hacerlo. Por eso, cuando se trata de películas, los cineastas saben el enorme impacto que puede tener una gran banda sonora. Puede establecer el tono de una escena y permitir a los personajes transmitir sus historias, que podrían ser difíciles de articular únicamente a través del diálogo.
Hoy en día, la música de cine empieza a ser más reconocida, y con razón. Este reconocimiento ha dado lugar a más homenajes en San Francisco, como las actuaciones de la mundialmente famosa serie Candlelight. Estos conciertos celebran bandas sonoras icónicas de películas de anime, ciencia ficción, espacio y terror, así como temas de queridos programas de televisión que han dejado una huella indeleble en la cultura pop.
Tabla de contenidos
Todos los próximos conciertos de tributo a las bandas sonoras de Candlelight
¿Dónde ver conciertos de bandas sonoras en directo en San Francisco?
Desde la Davies Symphony Hall y The Warfield hasta el International Art Museum of America y The Chan National Queer Arts Center, hay multitud de espacios que suelen acoger las melodías de populares partituras. Algunos de estos magníficos lugares también ofrecen conciertos a la luz de las velas, que mezclan la magia de las películas con músicos de formación clásica y un entorno encantador proporcionado por el mar de velas sin llama. Estas actuaciones le permitirán viajar a momentos importantes del cine, a series de televisión dignas de un atracón y a videojuegos legendarios.
¿Cómo ayudan las grandes bandas sonoras a contar historias en el cine?
Emoción de los personajes
Una de las funciones más importantes de la música de cine es expresar las emociones, personalidades e intenciones de los personajes, añadiéndoles profundidad y haciéndolos más multidimensionales. Al fin y al cabo, una película no es un libro largo en el que los autores puedan desarrollar plenamente un personaje. Así que simplemente con el uso de partituras y bandas sonoras específicas, el público puede identificar inmediatamente a los héroes y villanos, y sus motivaciones.
Ritmo y ritmo
Sobre todo en las películas de acción o suspense, los cineastas utilizan la música para dar sensación de movimiento y acción. Puede ser algo tan literal como una persecución en coche o la huida de alguien. Por ejemplo, en la franquicia Misión Imposible. Cada vez que oyes las notas «dun dun, da da, dun dun, da da», sabes que ha empezado y que las cosas se van a poner emocionantes. Inmediatamente advierte al público de que incluso puede ver a Tom Cruise corriendo entre tormentas de arena y ajetreados mercados de Shanghai.
Un dato curioso
¿Sabías que la banda sonora de El bueno, el feo y el malo (1966) utilizó disparos reales, chasquidos de látigos, silbidos y cantos de yodel? Fue escrita por el maestro italiano Ennio Morricone, conocido por su estilo distintivo que, en este caso, mezclaba sonidos poco convencionales con elementos orquestales.